海峡两岸国宝珍瓷高仿品展在河北民俗博物馆举行

    背着手，弯着腰，身体向前倾斜，头一直地向前伸，尽量靠近瓷器好端详摆在面前的国宝瓷器。这是省会的王先生在观看河北民俗博物馆举办的两岸国宝瓷器高仿品展览时的姿势。在王先生的周围，还聚集了几个同样的瓷器爱好者。他们有的把国宝瓷器小心翼翼地捧在手中仔细把玩。有的则是过足眼瘾后，拿出随身携带相机拍起照片来。家住东岗路的瓷器收藏爱好者刘先生就是其中的一位。在展厅中，刘先生不断摆着各种各样的姿势，不断地变换角度拍摄国宝瓷器。生怕漏掉瓷器上的图案文饰。刘先生告诉记者：“这些瓷器真品基本上见不到了，高仿真品是了解他们的途径之一。高仿品虽然不是真品，但由于其仿制技艺较高，因此也能从中看出原品韵味来。好东西看一次不够，得拍下来拿回去慢慢欣赏。”

    6月6日上午，在河北省民俗博物馆揭幕的海峡两岸国宝珍瓷高仿品展，让我市市民第一次亲眼目睹在台湾典藏的中国历史上最精美的瓷器。此次展览由河北民俗博物馆和中国文物协会共同主办。展出的20件国宝瓷器高仿品中，14件真品目前珍藏于台北故宫博物院，其余6件则收藏于北京故宫博物院。

    瓷器造型奇特新巧

    记者在展厅看到，许多瓷器造型十分奇特精巧，转心瓶、转颈瓶、八方形瓶等非常引人注目。其中，来自台北“故宫”的“粉彩开光花鸟菱形瓶”最为特别。这种带菱角的器形在瓷器中十分少见，因为相对于常见的圆形瓷器来说，带棱角的瓷器在制坯上尤其困难，稍有不慎就很难做到器形的对称和工整，烧制中也容易出现开裂和变形的情况。

    其次，这些国宝珍瓷在造型方面还有一个特点，就是运用了新奇精巧的镂雕方法，镂雕瓷是采用镂空和雕刻的制瓷技法制造出来的瓷器。将瓷胎镂雕出各种花纹和图案，通常称作“镂花”。此次高仿的“蓝地金彩刻花灯笼瓶”、“粉彩云蝠纹镂空转心瓶”运用了镂空的方法，“粉彩团花葫芦式套瓶”运用了雕刻的方法，因而这三件精美的乾隆瓷器，与挺拔的康熙瓷和优雅的雍正瓷相比就有了截然不同的特点。

    纹饰人文色彩浓郁

    除造型奇特外，此次展出的瓷器图案也很有特色。“粉彩霁蓝描金花卉诗句大瓶”瓷器纹饰高雅秀丽，体现了传统文化的古典美。在“粉彩霁蓝描金花卉诗句大瓶”上，除了如意云纹、卷草纹、回纹等纹饰之外，以隶书、楷书、行书等书写的大篇幅乾隆御题诗句构成了纹饰的主题，与三组折枝花卉错落相间，具有很强的文人画的特色。

    与此相应的是，有的瓷器还体现出民俗的美，比如“珐琅彩锦地开光十八罗汉图胆瓶”图案中的十八位罗汉各自有独特的法力，代表了十八种吉祥的征兆。“粉彩八仙渡海图八角瓶”则采用了中国民间喜闻乐见的八仙故事作为素材，此瓶腹部以浓墨重彩描绘八仙人物的不同造型，展现出八位神仙横渡沧海、各显神通的场面，姿态、动作、神情各异。

    元明清三代青花瓷同室竟彩

    元、明、清三代青花瓷同时亮相是本次活动的一大亮点。记者从主办方了解到，本次展览中亮相的三件青花瓷器高仿品原作分别为元代、明成化和清康熙的精品代表，被海内外收藏界视为至宝。青花瓷器是在素瓷胎上以钴蓝为着色剂描绘纹饰，再敷以玻璃质透明釉经高温烧制而成，青花色调于青蓝之间蕴涵丰富的变化，浓淡晕散、青翠披离，如同水墨画的效果。青花瓷器不仅在中国陶瓷史上占有重要地位，对世界陶瓷的发展也具有重大影响。本次高仿活动中共有3件青花瓷器，分别为元代、明成化和清康熙的精品青花瓷器。原件分别藏于北京故宫博物院和台北故宫博物院。特别是其中的青花三顾茅庐罐，是元代青花中的代表作，器形及色彩均酷肖在国际上拍出天价的“鬼谷子下山”罐，堪称一对孪生兄弟。